VIDEO INSTALACIONES JULIAN ROSEFELDT EN EL DA2

Imágenes de las instlaciones de Julian Rosefeldt en el DA2 de Salamanca, exposición que puede visitarse hasta el próximo 6 de Marzo.

HORARIO DE INVIERNO Y PRORROGA DE EXPOSICIONES

Os informamos que el horario de invierno del Da2 queda de la siguiente manera:
De martes a viernes de 12.00 a 14.00 horas y de 17.00 a 20.00
Sabados Domingos y Festivos de 12.00 a 15.00 horas y de 17.00 a 21.00
Lunes cerrado (excepto festivos)

Las visitas guiadas gratuitas continúan con su mismo horario, todos los Sábados y Domingos hay visitas guiadas a las 12.00, 13.00, 18.00 y 19.00 horas
Si tienes un grupo y deseas visitar el DA2 con ellos tan solo tienes que solicitar una visita guiada llamando al 923184916 de martes a viernes entre las 10.00 y las 14.00 horas. Todas las visitas guiadas son gratuitas. Mínimo 8 personas por grupo.

Asimismo os informamos que las exposiciones Making of de Julian Rosefeldt y Muito Obrigado. Artistas Portugueses en las colecciones del DA2 y la Fundación Coca-Cola prorrogan su estancia en el DA2 hasta el próximo 6 de Marzo de 2011.
Imagen Julian Rosefeldt. The Shift. 4-Channel Film Installation, 2008. Coproducido por la Schaubuehne and Lehniner Platz Berlin

FOLLETO DE MANO DE LA EXPOSICIÓN DE JULIAN ROSEFELDT

Pese a que ya habiamos subido a facebook el folleto de la exposición aquí también podéis echarle un vistazo a esta magnifica exposición que permanecera abierta en el DA2 hasta el 16 de Enero de 2011.
Podéis disfrutar del folleto a pantalla completa, imprimir o compartir por correo o en vustras sedes sociales favoritas.

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ANUNCIO EXPOSICIÓN JULIAN ROSEFELDT

Os adjuntamos uno de los carteles anunciadores de la Exposición Retrospectiva de Julian Rosefeldt que como sabéis permanecerá abierta en el DA2 hasta el próximo 16 de Enero de 2011.
La fotografía corresponde a uno de los Making Of de la pieza American Night, una instalación con 5 pantallas donde aparecen escenas prototípicas de los films del oeste salpicadas con giros inesperados que descotextualizan la imagen y nos llevan a un estado de reflexión sobre lo que allí está sucediendo.

JULIAN ROSEFELDT/ MAKING OF

(Extracto del texto publicado por Javier Panera en el número 39-40 de la revista Art.es dedicada en este número integramente a Alemania)
La primera vez que me enfrenté con el trabajo de Julian Rosefeldt (Munich, 1965) fue con motivo de la exposición colectiva Barrocos y Neobarrocos. El Infierno de lo Bello, celebrada en el DA2 de Salamanca en 2005. La obra con la cual participaba era Asylum (2001-2002), una monumental instalación inmersiva de nueve pantallas que me pareció muy util para materializar conceptos que el semiólogo Omar Calabrese utilizaba para explicar la "era neobarroca". Con su estructura narrativa circular, fragmentaria, polifónica, Asylum se aproxima a uno de los temas más candentes de la sensibilidad europea: la inmigración. Rosefeltd contrató como actores a 120 personas, la mayoría inmigrantes, que interpretaron su propia existencia como trabajadores extranjeros que se afanan en la ejecución mecánica de los únicos trabajos de una sociedad (llena de miedos y prejuicios) espera de ellos: limpiadoras, repartidores de periódicos, cocineros, trabajadoras del sexo...

Frente al estilo aparentemente "amateur", tan frecuente en la videografía contemporánea (especialmente en artistas que tocan temas sociopolíticos), las instalaciones de Rosefeldt, que puede trabajar con película de 16 y 35 mm, son impactantes despliegues audiovisuales sobre la "teatralización de la vida cotidiana" mediante procedimientos alegóricos y citas a la historia del arte; sumergiendo al espectador e un laberinto de proyecciones que plantean complejas relaciones espaciales y emocionales y sumergiendole en una experiencia sensorial inmediata que puede llegar a ejercer un atractivo hipnótico y dejarlo psicológicamente indefenso, pero cuya lectura no siempre es fácil: son obras exigentes e incluso radicales en cuanto al "contrato" que establecen con el espectador. Rosefeldt parte de un concienzudo replanteamiento de la propia "experiencia expositiva" en la que intenta controlar toda la puesta en escena museística: "Cuando estás en el cine, estás sentado, mirando, y todos tenemos más o menos la misma sensación sobre la secuencia de montaje. Pero nuestro comportamiento respecto al montaje en una exposición es totalmente distinto..." apuntaba al respecto en una entrevista reciente.
Cuando el espectador transita por instalaciones como Asylum (2001-2002) Trilogy of Failure (2004-2005) o American Night (2009), no solo se libera de la "paralisis cervical" a la que le someten el cine y otras imágenes en movimiento, sino que se está cuestionando el consumo pasivo de imágenes. Fracturando la narración y la integridad del campo visual y sonoro, se desafían los sistemas de percepción del espectador obligándole primero a "tomar posiciones" y luego "tomar decisiones", para invitarle finalmente a elaborar sus propias teorías interpretativas. En sus instalaciones, como diría Antonio Muntadas: "la percepción requiere participación". Como buen artista neobarroco, es amigo de las paradojas y viene a decirnos que no solo la obra de arte es un espacio ficcional, sino que también lo es el museo, reivindicando con ello el propio espacio expositivo como legítimo "teatro del mundo". Algunas de sus instalaciones más conocidas "ponen en escena" (como so de un "Tableau Vivants" se tratara) rituales cotidianos cuidadosamente coregrafiados que se ven interrumpidos por acciones absurdas, parecen sacadas del mundo de los sueños y nos obligan a reconsiderar de modo permanente los límites entre realidad y representación.

NOS PREPARAMOS PARA LAS PRÓXIMAS EXPOSICIONES

Ayer día 19 de Septiembre se cerraron al público las exposiciones correspondientes al ciclo de verano de 2010, Adel Abidin, Gabriel Diaz, Secreto y Artilugio, Jose Mª Beneitez y Sol Martínez. Durante esta semana estaremos preparando el montaje del próximo ciclo de exposiciones cuya primera exposición podremos ver a finales de Septiembre, Patricia Gómez y María José González serán las primeras con su "Proyecto para cárcel abandonada", podremos observar las similitudes de la antigua cárcel de Valencia y los momentos que vivió la cárcel de Salamanca hasta su remodelación como Centro de Arte Contemporáneo. Patricia y María José han obtenido el último premio de Fotografía del a revista el Cultural del diario El Mundo.
Tras ellas tendremos la exposición retrospectiva del videoartista alemán Julian Rosefeldt, allí podremos ver obras desde 1994-2010 que couparán la planta baja del Museo.
Las fotografías corresponden a la serie "American Night" de Julian Rosefeldt y al "Proyecto para Carcel Abnadonada" de Patricia Gómez y María Jesús González.